«Не кантовать!» Поговорим про стёкла?

Как я уже писала, во время дежурства на нашей выставке, то есть, долгого нахождения в выставочном зале, среди большого количества работ, я  узнала много нового для себя, и рассмотрела работы в разных ракурсах, под разным освещением. Мыслей много – что хочу вышивать, что не хочу, какие принципы и законы оформления работают и украшают работу, а какое применять нельзя никогда. В том числе и рассмотрела стёкла, которые закрывают работы. Но, на рамы и багет отвлекаться не будем, а про стёкла сегодня и поговорим. Немаловажная деталь.

И сразу небольшое отступление. Мы сегодня говорим об оформлении работ в наши дома и квартиры, то есть об оформлении интерьера. Оформление для музеев и выставочных залов строится совсем по другим принципам. Наши работы, которые были представлены на выставке, хотя и висели в выставочном помещении, но, конечно, оформлены не по выставочному принципу, потому что все работы эти из «домашних коллекций» наших участниц, и оформлялись под собственный интерьер.

И это важно – оформить работу под свой интерьер! Друзья мои, я еще каким-то образом, могу понять, когда люди вышивают работу просто так, потому что понравился сюжет, а потом хранят эту вышивку в рулонах, так как она совершенно не нужна в доме и куда её девать - непонятно. Я так никогда не делаю, я всегда знаю, куда и в каком виде пойдёт моя будущая вышивка. Но, понять тех, кто вышивает «просто так» могу – слово «хочунИмАгу» - это святое )))).

Но, оформлять вышитую работу «просто так» совершенно недопустимо! Оформлять работу надо только точно зная, куда и как вы потом её повесите. Это касается не только цвета, формы, ширины и глубины рамы, но и стекла.

Ну, и переходим к стёклам.

Начнём с того, что я стёкла не люблю. И стараюсь оформлять работы вообще без стекла. У меня много работ без стёкол, и ничего страшного. Опять же куда и как. Я оформляю без стекла, если планирую повесить, или поставить работу в комнату, или на даче, туда, где не влажно, мало пыли, нет дыма и гари, и если работа не будет висеть прямо около окна, где может выгореть. Ну, то есть, если защита не нужна, то совершенно спокойно можно вешать работы без стёкол – ничего с ними не случится. Можно иногда пыль стряхивать сухой тряпочкой, и всё. Зато, вышивка видна, каждый шовчик объемный. Вышитая работа выглядит тёплой и уютной, что и требуется от ручной работы.

Однако, я все с объяснениями никак не дойду, собственно, до стёкол. Всё – стёкла!

Оформительские стёкла бывают трёх видов

- обычное стекло

- стекло «антиблик»

- музейное стекло.

Чем они отличаются, и по какому принципу работают?

Ну, с обычным стеклом всё понятно, оно обычное. Конечно не совсем. Ведь мы имеем дело не оконным стеклом. Оно ровное и отполировано, не содержит пузырьков воздуха и не дает искажений.  Его применяют чаще всего, и правильно делают! Оно прозрачное, бесцветное и совершенно не заметно на работе. Да, оно бликует. Но, вспоминаем принцип – смотря, где работа висит! Если работу предполагается повесить на боковые от окна стены, если напротив работы не висит огромная лампа, то ставьте обычное стекло, не задумываясь! Оно вас не подведёт. Да, на работе будут появляться блики и отражения, но, это не страшно – ведь мы говорим не о выставке, где нужно именно рассматривать работу, а об интерьере, то есть, о квартире, где люди не рассматривают работы, а просто живут. Работа же просто висит на стене, обычно мы на неё не обращаем пристального внимания и видим её боковым зрением, проходя мимо. А значит, бегающие блики и небольшие отражения не помешают. Ну, а для того, что бы рассмотреть работу, можно подойти с того ракурса, где бликов нет.

Так что не будем жить по принципу –« выкинь все обычные стёкла и ставь только музейные» - это не правильно.  Смело ставим обычное секло, но учитываем все те условия, при которых обычное стекло не будет сильно мешать.

Если же работа висит напротив окна (редкость, конечно, но и такое случается), если работа ловит свет люстры, если прямо на неё предполагается направить источник света, и если работа крупная и на темном фоне, то обычное стекло не подойдёт. Что же делать?

Есть такое замечательное стекло  - «антиблик». Как оно работает? Это стекло, у которого немного разрушен верхний глянцевый слой.  Эти «чешуйки» на гладкой поверхности рассеивают отражения и не дают стеклу бликовать. Отличная штука! Стекло прозрачное, совсем не отражает и не бликует. Работу с таким стеклом можно смело вешать и напротив окна, и напротив люстры. Проверено – эта моя работа долго висела прямо напротив окна – отлично!

И даже в таких опасных ракурсах – сбоку и на источник света, мы видим только небольшую дымку, а не полное отражение окна.

Однако, посмотрим другую мою работу тоже под стеклом «антиблик», в том же ракурсе.

Кошмар, не правда ли?!

Это уже, простите, не дымка, это какое-то белое пятно. Почему? Тот же «антиблик»! А всё потому, что эта работа оформлена с паспарту, и значит, что стекло, хоть и немножко, но приподнято над вышивкой. Стекло не плотно прилегает к изображению, а висит в воздухе, поэтому, сразу становится мало прозрачным. Срабатывают те самые «чешуйки», которые не дают стеклу бликовать.

Это мы приподняли стекло, всего лишь, на толщину картона паспарту. Что же говорить о работах с бисером и кристаллами! При поднятии стекла от вышивки на толщину кристалла (5-8 мм), стекло становится совсем мутным, а в ракурсах выглядит, как пластмасса. Это, согласитесь, очень удешевляет работу, а все работы с бисером и кристаллами должны выглядеть роскошно. Так что же, применять стекло «антиблик» для оформления работ от Мартины нельзя, ни в коем случае? Нет, я бы так не сказала. Можно. Но, опять же, не забываем про главный принцип – смотря, как у вас эта работа висит. Если работа висит так, что к ней можно подойти только прямо, и смотреть на неё только в анфас, например, если работа висит в нише, или в простенке между массивной мебелью, то антиблик вполне применим. Он не отражает свет, не бликует. Да, он чуть-чуть мутный но иногда это и неплохо – это придаёт налёт старины, работа выглядит винтажной, с намёком на патину. Самый опасный ракурс «антиблика» - это сбоку. Но, если к вашей работе сбоку нет доступа, то смело ставьте «антиблик», и хоть лампу ставьте напротив, хоть окно – работе это не помешает. В фас стекло выглядит совершенно нормально.

Ну, а что делать, когда работа висит напротив окна, между работой и окном с потолка свисает люстра, доступ к работе открыт и  справа, и слева, а сама работа находится в небольшом помещении – в таком, что постоянно видна боковым зрением? О, это как раз мой случай! Как раз, таким образом, собрав все-все неблагоприятные факторы, у меня и повешена моя работа от Мартины Розенберг. Вот тут я рассказывала о своих страданиях (ссылка). Но, страдания мои были недолгими. Буквально два дня, и я отвезла работу на выставку, а сразу после выставки, я отправилась в мастерскую менять обычное стекло на музейное. Поменяла.

Так что такое, то самое музейное стекло и в чем его плюсы и минусы? Музейное стекло – это стекло, которое имеет специальное антиотражающее микропокрытие и в самом своём составе имеет светопоглощающие фильтры. Таким образом, оно не только пропускает свет и задерживает ультрафиолетовые лучи, не дает  бликов, но и защищает работу от выгорания. Плюсы очевидны. Минусы? Их два. И один немаловажный – музейное стекло очень дорогое. Ведь при изготовлении этого стекла используются технологии как при изготовлении линз для объективов фотоаппаратов. Ну, то есть, не просто очень дорогое, а очень-очень дорогое! Что значит – очень-очень дорогое? Отвечаю – музейное стекло в десять раз дороже обычного. В десять! Не чуть дороже, не в два раза дороже, а в десять раз дороже!  Посильна ли такая сумма, можем ли мы её заплатить? Считайте сами – если работа небольшая, например, миниатюра, то стекло будет стоить рублей 100-200. Нормально. Но, стоимость стекла рассчитывается, исходя из размера, поэтому музейное стекло на крупную работу, например, от той же Мартины, будет стоить несколько тысяч. А учитывая, что и багет рассчитывается по тому же принципу – по метражу, и учитывая то, что на большие работы обычно идёт широкий багет из хороших сортов дерева, с позолотой и резьбой, плюс еще обязательно применяются всякие слипы и приподнимающие «подложки», то общая цена за оформление работы с музейным стеклом может приблизиться к цене подержанного автомобиля.

Вы человек обеспеченный и для вас расстаться с такой суммой раз плюнуть? Что для вас подержанный автомобиль – вы и новый автомобиль меняете по мере заполнения пепельницы? Прекрасно! Но, и вас и всех нас в музейном стекле существует второй минус – дело с том, что музейное стекло не совсем бесцветно!

Из-за специального покрытия и заложенных в состав стекла светопоглощающих частичек, стекло имеет легкий сиреневато-голубоватый оттенок. Очень-очень легкий, почти незаметный, но, например я, взглядом художника, вижу, что работы под музейным стеклом имеют чуть более холодный оттенок, чем это было без стекла. Это неплохо, это почти незаметно, и некоторым работам этот холодный оттенок идёт даже на пользу. Но, например, очень светлую работу, построенную на нежных полутонах в тёплой гамме, я бы под музейное стекло оформлять не стала бы. Я бы поставила обычное стекло и повесила бы работу подальше от окна.

Да, и не забываем, что музейное стекло – это не волшебное покрытие, которое совсем-совсем не видно. Это стекло! И оно имеет очень гладкую глянцевую поверхность. То есть, отражения в нём, всё-таки, есть. Но, конечно, значительно меньшие, чем у обычного стекла.

Вот моя работа, на которую я вчера поставила музейное стекло. Для этой фотографии я выбрала самый жесткий ракурс. Это самое яркое отражение, которое я видела на работе, которая, напомню, висит прямо напротив окна.

В остальных ракурсах стекла не видно вообще! Даже с очень близкого расстояния.

Да, отражение есть, но вот, для примера работа под обычным стеклом. Разница очевидна.

Ну вот, такие мои мысли и наблюдения. Так что, друзья мои, я прихожу к выводу, что рецепта на все случаю жизни не существует. Нельзя сказать – только музейное стекло, а всё остальное ерунда! Надо смотреть на каждую работу и обязательно продумывать где и как она будет висеть. Смотрите, выбирайте – выбор есть!

P. S. да, и еще кое что забыла.

- Музейное стекло нельзя трогать руками и нельзя мыть ничем, кроме мыльного раствора.

- Цена на стекло «антиблик» почти не отличается от цены на обычное стекло. Чуть дороже, но не существенно.

- Существует ещё один способ защитить работу при оформлении – это закрыть её оргстеклом. Но мы этот способ рассматривать не будем. Сегодня был разговор про стёкла, а оргстекло это пластмасса.

***